### 简介

游戏美术是电子游戏的视觉表现形式，它包括视觉设计、图像合成和图形特效等技术领域，具有强烈的交互性和象征意义。

《游戏美术2D资讯》一书由著名美工设计师、动画师李志雄所著。本书从创意到成型的过程展示了艺术家如何将想法转化为具体的制作过程。其中，“从创意到成型”的理论基础是“视觉感知和表现”。“从创意到成型”的艺术核心在于通过不同的技术手段，将抽象的幻想变成具象的现实，使观众有更真实的体验。

### 作者简介

**李志雄** ，男，1974年8月生，中国江苏无锡人。早年毕业于南京艺术学院工艺美术系工业设计专业，后获得美国旧金山大学艺术硕士文凭，并长期在中国美院从事艺术创作、研究和教学工作。现为中国美协理事，江苏省美术家协会副主席，江苏省非物质文化遗产保护委员会主任委员，江苏省美协主席团常委，中国工艺美术学会副会长，国际视觉艺术联盟（JAVF）荣誉会员，中国科学院大学设计创意学院特聘教授。

## 从创意到成型的理论基础

### 视觉感知和表现

在《游戏美术2D资讯》一书中，作者李志雄其次提出“从创意到成型”的理念。他认为，艺术作品是由视觉感受来呈现的，在这个过程中艺术家必须掌握并运用各种感官，去创造一个具体的、可感的环境。

从认知视角上说，我们通常会将人和事物视为独立存在的实体，而游戏美术中的“现实”则更多地被视作虚拟的、抽象的东西。作者李志雄认为，现实可以理解为现实主义，是客观的事物、现象、行为与时间、空间以及物质形态等之间的关系。

在现实中，人类能感知到的东西都是由意识和情感组成的，而艺术作品则是通过感官去体验和感悟的。人们常常能够将自己内心的感受、感情或思想直接地表达成文字，但是他们也不能从这些文字中理解出它们所指代的东西。因此，在艺术创作的过程中，艺术家需要对自身的背景与知识有一定的了解，并能准确感知和把握自己的情感。

在现实生活中，我们可以看到许多通过美术方式表现出来的事物，但大多数的现实中事物，其本身并无太多可感知之处，而是依赖于人们的观感来完成视觉形象的构建。极悦娱乐游戏平台极悦娱乐平台官网登录以为：而艺术创作则是将这种现象转化为可以感知、体验并接受的艺术形式。

### 视觉设计

从视觉设计的角度来看，游戏美术的核心在于如何通过图形和图像表达游戏的内容与情感。极悦娱乐极悦娱乐平台官网登录以为：李志雄认为，一个好的游戏美术作品其次需要有很强的视觉识别能力，并且能够有效传达所要呈现的信息和情感。他指出，“艺术的本质就是创造一种独特的体验，使观众有特别的感受”。那么，视觉设计就要求艺术家需要以自己独特的视角去解读现实世界，将这种独特的感觉转化为具体的、可以接受的艺术形式。

李志雄认为，艺术创作的最终目的是为了达成对自身作品的理解与认同。而他的创作理念是“艺术是对生活的思考”，也就是让自己的生活有更深的意义和价值。

## 从创意到成型的过程

### 成功的关键

在《游戏美术2D资讯》一书中，作者李志雄了成功的游戏美术作品应该具备的几个关键要素：

1. **视觉感知与表现**。通过视觉设计能够传达出艺术创作的核心思想：现实与虚构、感性与理性。

2. **画面结构与形式**。将抽象的幻想转化为具象的现实，使观众有更真实的体验；同时，合理的画面结构和形式也是保证作品质量的重要因素之一。

3. **情感投入与表达**。优秀的游戏美术创作能够触动观众的情感，引发他们的共鸣，成为他们内心世界的映射。

### 成功的艺术案例

在李志雄所著的《游戏美术2D资讯》一书中，他举了几个成功的例子：

- **《塞尔达传说：无人之息》**：这是一款深受玩家喜爱的游戏，在艺术设计方面成功地将幻想世界和现实世界相结合。在游戏中，玩家能够体验到一个充满神秘色彩的魔法世界。

- **《刺客信条：奥德赛》**：游戏中的角色形象是玩家需要精心塑造的，而这些角色的形象则通过美术表现得淋漓尽致，让人感受到一个英雄的故事。

- **《使命召唤：现代战争》**：在这一款游戏中，玩家可以体验到紧张刺激的游戏环境，同时，丰富的视觉效果和动态的武器系统也使得游戏更加有趣。